www.aphte.net

Даниэль Абенсур aka Aphte – французский графический дизайнер-иллюстратор. С французского aphte переводится как “язва в ротовой полости” или “афтозная язва”, то есть с самых первых шагов автор сталкивает нас с явным противоречием картинки и несомого смысла. Универсальный сюжет графики Афта – милые хрупкие существа с ужасающими замыслами, как герои фильмов в жанре “nasty horror”, смягченные и обезоруженные до уровня детской мультипликации. Афт уверен, что не умеет рисовать, и говорит, что его творчество неглубоко по природе, и с открытой поверхностностью подвергает творческому анализу такие темы как религия, мини-универсум, жестокость, и др.

Расскажи о своем background’е.

Я 1984 года рождения, вырос на юге Франции, где все города носят идентичные названия, которые грешат «избитостью», их имена оканчиваются на –on, поэтому я обычно говорю, что вырос в городе Оргон недалеко от города Кавайон (Cavaillon) и Салон, а на севере недалеко от Кавайона находится Авиньон. Окончив школу, я несколько лет проучился в колледже, потом поступил в частную арт-школу в Марселе, хотя уже тогда было понятно, что способности к рисованию у меня очень слабые и перспектив мало.

Еще в детском возрасте, я много рисовал на бумаге формата A4, с усердием детализировал, как правило, это были космические корабли. Когда дорисовывал, складывал лист с рисунком в несколько раз, пока не получалась крошечная свернутая бумажка, и как-то ритуально прятал ее под подушку.

Что ты скажешь на то, что “дьявол скрывается в деталях”?

Я всегда любил это выражение, обожаю его. На мой взгляд, детализация, о которой я говорил выше в отношении своих работ, – это больше из серии “самоуничижения посредством деталей”. Я поясню: как только я начинаю рисовать – сразу заморачиваюсь насчет конечного результата, то есть, мне кажется, что если я буду добавлять детали, то на выходе я буду больше доволен результатом. На самом деле, я люблю делать и что-то лишенное деталей, но в сеть еще ничего не выкладывал.

Что радует твой эстетический вкус, какие темы, где черпаешь сюжеты для работ?

Я очень люблю все, что связано с зоологией, с детства коллекционирую книги о животных: рыбах и морских обитателей глубоководных впадин. Эти вещи приводят меня в чистейший восторг. Но вот что меня всю мою сознательную жизнь больше всего огорчало: я рисую как задней левой лапой, точнее, не могу изображать реальные вещи, не могу копировать.

Как ты “справился” с тем, что «не умеешь рисовать»?

На самом деле, я зарекся рисовать исключительно те вещи, которые рождаются в моем воображении.

Где живешь и работаешь?

Работаю в Париже на очень классных парней из брендингового агенства Sid Lee (www.sidlee.com). Правда, сейчас у меня в жизни происходит какая-то неразбериха, все непонятно и скомкано, в большой степени из-за недавнего переезда в Париж, перебрался еще не полностью, и поэтому в голове тоже нет порядка, и пока что не вижу, каким будет мой следующий шаг. Ну и, конечно, в данный момент у меня нет студии (я очень завидую всем художникам, которые «живут и работают» в волшебных студиях-лофтах: это просто уму не постижимо, как пробить такую студию? ах, если бы я знал). В любом случае, я по натуре не одиночка, мне больше нравится работать в коллективе, ищу единомышленников.

Расскажи про героев твоей графики?

Чаще всего рисую что-то вроде кромешного ада, но не страшного, а мультяшного, я как бы “говорю” от лица любопытного наблюдателя, или просто изображаю хаотическую модель происходящего. Это даже не хаос, а пандемониум, место сходки злых духов. В принципе, конкретные ситуации, сюжеты – меня не особо волнуют. Мне нравится изображать ландшафты, но не безликие места обитания какой-нибудь популяции, которая копошится и носится без дела. Я как бы создаю вивариум визуальных рядов, по нему вы можете судить о моем «словарном запасе» визуальных образов, и из комбинаций слов активного запаса я пытаюсь собрать интересную картинку. Иногда мне нужна «физиологичная» картинка, а иногда нужно что-то креативно-жутковатое.
С чего ты начинаешь строить воображаемый город?

Я часто витаю в мечтах о далеких несуществующих городах, в своих воспоминаниях я прохаживаюсь по городам, в которых мне довелось побывать. Когда я начинаю выстраивать ландшафт города, я проецирую на бумагу те странные нелепые виды, которые пришли ко мне во сне. Помните план города, который нарисовал Макалай Калкин в фильме «Один Дома». С тех пор как я посмотрел этот фильм, я занимаюсь этим непрекращая. У меня есть потребность давать детальное объяснение разных мест в рисунке, графически.

Во что верят последователи гафмерийского культа?

Я часто витаю в мечтах о далеких несуществующих городах, гуляю по городам, в которых мне довелось побывать. Когда я начинаю выстраивать ландшафт города в графике, я проецирую на бумагу те странные нелепые виды, которые пришли ко мне во сне. Помните план города, который нарисовал Макалай Калкин в фильме «Один Дома»? С тех пор, как я посмотрел этот фильм, я занимаюсь этим чуть ли не каждый день. У меня есть насущная потребность давать детальное объяснение разных мест-расположений графически.

Кто или что в последнее время спровоцировало тебя на творческий всплеск?

Меня очень сильно вдохновляют работы Джима Вудринга (Jim Woodring), и в то же время наводят ужас. Когда я познакомился с его работами в первый раз, я сразу понял, что в арсенале этого художника имеется именно тот фактор “X”, которого мне не хватало и который я не находил у других графиков. Это странная система, универсум со своими правилами и анти-правилами. В его творчестве присутствует элемент с услаждающим визуальным действием, но эта конфета скрывает “тяжелый”, драматический, травматический опыт из прошлого. Мне нравится двойственность, которую несут красивые и одновременно пугающие вещи.

Приведи примеры людей и явлений, которые повлияли на формирование твоего творческого мировосприятия.

Для меня самый безотказный источник вдохновения – это всегда комиксы, мультфильмы и видеоигры. Стиль comic-буков, их идеология несут целенаправленное “самоуничижение”, умаление собственно достоинства, это мне близко, мое внимание вообще всегда привлекали люди с заниженной самооценкой, как, к примеру, Chris Ware, он вообще мой самый любимый художник.

Какие творческие планы на ближайшее будущее?

Есть заказ крупного французского издательства – просят нарисовать книгу с иллюстрациями к моим же снам. Но пока что все мои порывы начать этот проект оканчивались ничем. В ближайшем будущем – то есть, как только у меня все устаканится, планирую произвести какое-нибудь буйство, разродиться творческими проектами.

Творчество каких современных художников можешь выделить?

Я очень люблю творчество Майкла Дефоржа (Michael Deforge) и его «Loose comics». Это одаренный человек, большой талантище. За ним стоит будущее комиксов. Мне очень нравится проект «The Hopital Brut» французского автора Le Dernier Cri. Мне, в принципе, нравится то, что делают творческая группа The Illustrissimo bunch, или крутые парни из French Fourch – они отличные, мне нравится то, что делает Ginette Lapalme и ее друзья. Но, если честно, у меня как-то больше душа лежит к комиксам, имею ввиду таких авторов, как Jim Woodring, Chris Ware, Daniel Clowes, Ruppert & Mulot, David B., Lewis Trondheim, Joe Daly, etc. etc. etc.

Что еще интересует помимо рисования/графики?

Поедаю Гамбургеры. Ношусь по улицам полу-голый, оголтелый с сумасшедшими криками: ору, что мои волосы выжжены в радужный окрас. У меня самый сумашедший стайл катания на беговых коньках… продолжаю традиции моего язычного бога Великого Сэра Пола Алана Скоулза (английский голкипер). Мои интересы постоянно меняются. Сложно выделить что-то одно.